domingo, 22 de diciembre de 2013

el país desalmado de santiago auserón

como los lectores ya bien saben los atarbanes somos afectos a los músicos que escriben, porque así sabemos que piensan y eso no es muy habitual entre los músicos. el español santiago auserón es un o de ellos. copiamos el artículo que publicó en jot down.

Chavales, ¿queréis crecer en un país desalmado?

Durante el último año he contrastado a menudo estados de ánimo con extranjeros hermanos de lengua y con españoles emigrados en cuyos rostros he visto la claridad de la decisión. Ya en el avión de regreso, nada más mirar de reojo la portada de los diarios, las sensaciones empiezan a cambiar de signo. La luz peninsular, graciosamente indecisa, entre europea y africana, proporciona un minuto de ilusión, pero tarda poco en dejar paso a la sombría impresión de retornar a un estado de cosas gris y amenazador, que se confirma con el primer informativo. Las noticias transmiten una sensación de estancamiento insoportable, de recaída en una especie de castigo divino. Me refugio en la distancia de la curiosidad etnográfica para anotar esta observación: la naturaleza en mi país tiene virtudes que se apagan en cuanto alzan la voz sus nativos.
Al caudal obtenido por procedimientos ilegítimos, puesto a salvo en paraísos fiscales y ratificado por el apaño legislativo, la negra avaricia de nuestras élites puede añadir en la columna de su haber el desánimo completo de la sociedad española. La especulación que se apodera del bien común no solamente ha desangrado la economía y aflojado el pulso del cuerpo social, sino que, al pretender hacer pasar por bueno un estado corrupto, ha dejado al país sin espíritu, literalmente desalmado. He aquí el efecto más temible de la crisis. En otras latitudes la maldad actúa sin máscara, pero en España aspira a ser bendecida por un carcomido derecho de señorío, a justificar el sometimiento de las clases populares y la apatía de los jóvenes con una democracia de cartón piedra que se publicita en imágenes digitalizadas.
La pérdida anímica de la sociedad española tiene sobrados precedentes históricos: en el bandolerismo primitivo, en la corrupción de la nobleza aliada con la delincuencia, en el anhelo de fortuna desmedida, en el desprecio por los oficios manuales, en el ideal imposible de la limpieza de sangre, en la exaltación de la fe reducida a espectáculo. Pero está a punto de consumarse precisamente cuando los españoles parecíamos haber llegado por primera vez a un consenso para poner remedio a nuestros males atávicos. Un falseamiento paulatino de los artículos de la constitución relativos al estado social libre y de derecho, a la soberanía popular, a la separación de poderes, a la nación de naciones, está al cabo de lograr lo que no pudieron siglos de absolutismo, la cansina alternancia en el gobierno de los partidos burgueses y las dictaduras militares.
La explicación de estos hechos es simple, aunque de intrincada apariencia, y debe ser urgentemente compartida con las jóvenes generaciones tanto en casa como en la escuela. El sistema de partidos ha protegido la alternancia excluyente de la derecha tradicional con la socialdemocracia, garantizándose el beneplácito inicial de los nacionalismos conservadores, que luego acaban por pasar factura. El predominio de los partidos de gobierno, tanto a nivel estatal como autonómico, se sostiene sobre dos pilares fundamentales: la especulación financiera y la manipulación de la opinión pública. Los especuladores financian a los partidos de los que obtienen contratos prometedores, los partidos favorecen a los grupos mediáticos afines, los grupos mediáticos aprovechan su influjo para engrosar las cuentas de sus directivos.
Esta circulación del poder no constituido influye poderosamente sobre el voto, que es el único modo de participación democrática, y secuestra la soberanía popular, obligándola a pasar por el aro de la filiación clientelar. No hace falta perder mucho tiempo en discusiones sobre formas del estado que son mero decorado de teatro: vivimos sometidos a una oligocracia financiera, partidista y mediática. Quien no participa en el reparto de favores económicos, de cargos públicos o de horas de entretenimiento deportivo, está virtualmente fuera del sistema. Si todavía dispone de un puesto de trabajo, gracias a un oficio ajeno a la especulación, a la política de ámbito nacional o local, a los operadores de comunicación, está seriamente amenazado de perderlo, por muy liberal y respetable que sea su profesión.
Algo parecido ocurre en la mayoría de los países occidentales que nos han proporcionado el modelo, pero aquí el cerco que amenaza a la democracia se estrecha rápidamente debido a algunos factores determinantes: la apropiación de las estructuras sociales por parte de las élites más voraces y la calculada dependencia de la judicatura o de la Agencia Tributaria respecto del ejecutivo agravan las consecuencias de la cesión de la soberanía popular en manos de los partidos mayoritarios, de quienes los financian ilegalmente, de los medios que encubren la manipulación de la opinión pública bajo un ligero y pegajoso barniz de independencia informativa.
La mentira se ha convertido en sinónimo del quehacer político, justificada por las técnicas de imagen y por los índices de audiencia. Son incontables los casos en que los responsables públicos mienten sin recato en los medios de comunicación o en las audiencias judiciales y, cuando sus mentiras son puestas al descubiertο, prosiguen tranquilamente en sus cargos. Cada vez es más difícil que la verdad se abra paso en la política española. Los jueces que se atreven a plantar cara a la corrupción se ven obstaculizados o apartados de sus funciones. En particular quienes ponen el dedo en la llaga de la banca que ha servido para expoliar y endeudar a las comunidades locales, corrompiendo a sus funcionarios, extendiendo la red de la infamia por las cuatro esquinas del mapa.
Por si esta barbarie que ha desangrado el país fuera poca cosa, el partido en el Gobierno —principal responsable, aunque no único, en el diseño de esa estructura dispuesta para el saqueo pretende no solo quedar impune modificando las leyes a su medida, sino extender definitivamente el alcance de la especulación privada a las áreas más sensibles del bien común. Imaginemos el porvenir de la sanidad y de la educación en manos de empresarios como los que han saqueado las cajas, a los que hay que rescatar mientras multiplican sus ingresos millonarios, prestos a vender a la primera de cambio su mercancía a intereses foráneos, aún más voraces y experimentados en hundir empresas en aras de la libertad de mercado.
La reforma laboral nos engaña al pretender que va a crear nuevo empleo. Su objetivo principal es aligerar los costes del despido libre, el secundario repartir empleo precarizado. La destrucción masiva de empleo se debe al estallido de la burbuja inmobiliaria, que lo creó de forma artificial, pero también al hecho de que las nuevas tecnologías tienden a suprimir tareas y oficios tradicionales. Para crear empleo saneado y durable habría que inventar empresas nobles, abrir para las energías jóvenes cauces prometedores, más anchos que el deporte de élite, si bien no exentos de pagar impuestos. La ciencia y la tecnología tendrían que aliarse con las humanidades y las artes que representan nuestra mejor tradición sin que la Constitución las reconozca y atraer estudiantes extranjeros hacia nuestras viejas universidades. Eso no parece entrar en las miras de la nueva ley de educación. El país no tiene energía para inventos. Ni para reconocerse a sí mismo.
No es exagerado decir que nuestro país está, más que desanimado, desalmado por la falsedad, por la falta de conciencia social e histórica, por una apariencia de democracia que amenaza con derrumbarse, que intenta sostenerse con medidas autoritarias dictadas por el miedo. Miedo al reflujo de la verdad, a las previsibles reacciones populares, a la inmigración proveniente de los países más pobres. Se desvían del alcance de los jueces sanciones desmesuradas contra la libertad de expresión, en nombre de la seguridad exclusiva de los servidores de la plutocracia; se arman barreras crueles en las fronteras, que no pretenden sino contentar a los señores de Europa con el llamativo color de la sangre. Tanto celo se pone en proteger los privilegios de las élites que los propios arietes de las finanzas tienen que corregir el ardor de sus cancerberos.
Una temible arrogancia de larga tradición en España proclama que es natural la desigualdad entre los hombres, mientras hace todo lo posible por aumentarla artificial e ilegalmente. Privatiza el bien común, pero nacionaliza agujeros bancarios e infraestructuras deficitarias. Habla sin respeto de «izquierda indigente» y encarece la inteligencia de un sistema de mercado que funciona por automatismos más bien primarios. Su orgullo de casta se apoya en un razonamiento bastardo, que falsea la prueba concluyente. Su concepto de sociedad consiste en fortalecer a la minoría dirigente en edad productiva y en mantener a la mayoría cerca de un umbral de pobreza graduable a voluntad. Es un concepto de sociedad sin futuro.
Esto ya no es un asunto de izquierdas o de derechas. La posibilidad de buscar otro horizonte está en manos de todos, pero principalmente en las vuestras, chavales, cualquiera que sea la educación que hayáis recibido. Tal vez podáis evitar, con un nuevo concepto de generosidad respetuosa, que nuestros lares pierdan el ánima para siempre. Vuestros hermanos mayores ya están buscándose la vida en el extranjero, son el renovado exilio de la ilusión, de la creación y del pensamiento hispanos. Cuando me encuentro con ellos en ciudades del Viejo o del Nuevo Mundo, me reciben con la misma alegría cualquiera que sea su comunidad de origen. Eso me hace pensar que quizá un país que pierde el alma pueda empezar a rehacerse en la imaginación de los que se han visto obligados a marcharse. La pregunta, chavales, es si vosotros queréis crecer en un país desalmado. Si respondéis que os da lo mismo, yo también emigro. Y si me viera atrapado por el hechizo de las luces y de las sombras peninsulares, emigro al menos con el pensamiento, me quedo como ausente entre vosotros.

domingo, 8 de diciembre de 2013

diferencias entre las giras de primer y tercer mundo


comenzamos afirmando que lo importante es la música, el resto es adorno. por coincidencia nos hemos encontrado con dos documentales de giras en la misma semana. la diferencia reside en que eruca sativa es latinoameracana y nine inch nails es gringa, pesos versus dólares.

la bitácora hecha sin alarde y con equipos caseros de la banda argentina eruca sativa documentando su paso por méxico, deja en claro las diferencias. lejos de la parafernalia mostrada por las bandas gringas en éstos asuntos el poderoso trío argentino nos muestra la realidad de la carretera sin exageraciones ni drama, por fortuna tuvieron muy buena comida. momentos íntimos y sencillos, la manera en que uno varía la banda si la pudiese acompañar. no es un producto de mercadeo, es un recuerdo de un viaje.




la uñas de nueve pulgadas por el contrario muestran una gran parafernalia, donde por una parte casi no se habla de música y por otra nunca los vemos comer, no somos dignos de tal espectáculo. los problemas se resumen en asuntos de imagen y tecnología, pocas sonrisas y un entorno aséptico que incomoda tratándose de ¿rocanrol? un paquidérmico espectáculo que no logra evitar los bostezos del respetable

es bueno no olvidar que "we are sudamerican rockers".



sábado, 30 de noviembre de 2013

artaud, hace cuarenta años

en países como el nuestro (colombia) es  un contrasentido hablar de la importancia que tiene la memoria, tal vez por eso nos matamos una y otra vez sin atrevernos a enfrentar nuestra enfermedad social. en ese vaivén en que todo pasa tomamos algunas fotos y luego las tiramos. luego reinventamos la rueda una y otra vez y nos creemos los reyes del mundo. por fortuna no pasa lo mismo en todas partes.

han pasado cuarenta años de la presentación de artaud, el disco de spinetta que los argentinos veneran, y razones no les faltan. dejamos con ustedes un documental sonoro en el que escuchamos al flaco hace cuatro décadas tocando por primera vez las canciones tan solo con una guitarra. valioso sin duda.

lunes, 11 de noviembre de 2013

springsteen y yo

tan solo los bucaneros más indoblegables superan la treintena y siguen haciendo rocanrol, sin que por esa razón su música pierda la rebeldía necesaria. un ejemplo prístino es bruce springsteen, quien se vio en el borde de su carrera hasta que publicó born to run en 1975, un punto de giro del que no ha perdido el impulso.

con cuarenta años de carrera es innegable la marca que su música ha dejado en el planeta entero. eso se ve claramente en el rockumental springsteen and i publicado ésta año. allí vemos a su público real, amas de casa, trabajadores de fábrica, mujeres que manejan camión, entre otras. tiene gracia la realización que es hecha por los mismos seguidores del artista con sus propios medios, la mayoría (si no  todos) grabados con sus cámaras caseras o de celular.

hay que verlo para entender el enorme influjo que puede tener un artista en la humanidad durante mucho tiempo y la emoción que genera.

sábado, 2 de noviembre de 2013

rock al parque méxico y argentina

nos preguntamos cuáles han sido los beneficios de las giras de rock al parque en méxico y argentina. hay varios aspectos para verlo: la promoción, el impacto y el dinero. vamos por partes, como dijo jack el destripador.

en cuanto a la promoción nos parece una majadería. ¿No es suficiente para cumplir tal objetivo contar con tres días de bandas y un enorme caudal de gente y cubrimiento de medios? aun así en el exterior el festival es visto como una buena vitrina para las bandas internacionales, un error si consideramos que está hecho para dar a conocer a las locales, de las que poco se habla. en conclusión, bogotá no es tan rockera como lo son buenos aires o el D.F.

el impacto por ende es minúsculo, a pesar de contar con todo el andamiaje y la parafernalia. debemos admitir que ésto no es hyde park, aunque los organizadores (que parece tienen una camiseta que reza: soy esnob e imbécil) quieran pensar lo contrario. llevar a bandas con un público nacional (léase reducido en los medios internacionales) mediano y poco fiel no es señal de mucho en el exterior. ¿porqué esas bandas no han tenido éxito internacional? eso le pasa a muchas bandas de gran calidad en todo el mundo. también sucede que su momento ya pasó o que no son tan buenos como lo pensamos. aparte están los aterciopelados que con sus nuevos discos  no han tenido el impacto del inicio, aun con ellos en el cartel el local estuvo prácticamente vacío en el D.F.

¿porqué entonces gastar dinero público en obligar al público internacional a aceptarlos? demagogia simplemente. rock al parque se usa como bastión político y se aprovecha el erario público para tales asuntos. creemos que ese dinero se ha perdido, si las 1280 almas (que cerraron en varias ocasiones el festival, gracias a su buena relación con doña bertha, en la alcaldía) no lograron que los porteños se movilizaran, está claro que el festival le miente a las bandas. no hay banda de rock colombiana que tenga un movimiento sólido. las almas nunca han llenado por si mismos un local similar al luna park en colombia, por ende el cierre con cientos de miles de asistentes no ha sido por ellos sino por la promoción del evento, en conclusión es un pajazo mental que no corresponde a la realidad.

para terminar tenemos claro que el asunto no corresponde solo a las bandas, el público colombiano no es fácil. la falta de dinero, cultura, conocimiento musical y compromiso con las bandas es mínimo, así que no se quejen por las consecuencias. a un mes del festival ya nadie se acuerda y tan solo esperan los tres días rockeros del año entrante.

p.d. ¿porqué las 1280 almas cerraron el festival en 2012 pidiendo que no los volvieran a invitar pero aceptan irse a Baires con dinero del estado (como concejales o congresistas) a representar el evento? nos suena a demagogia en desafinado tono de ska.


domingo, 13 de octubre de 2013

bailar sobre la tumba del sargento pimienta

siniestro total es una banda fundacional del punk español. sin lugar a dudas son importantes por lo que han hecho, no por promoción ni por falsas vitrinas. aunque la verdad ya no suenan tan punk como en sus inicios (porque la práctica obligada de las giras acaba por enseñar y pulir), sus letras siguen siendo puro rocanrol.

hace poco han publicado un comunicado en el que manifiestan su forma de desligarse de la industria. sin embargo suponemos que es la industria la que se ha desligado de muchos artistas. aun así es interesante lo que dicen, pues suman su vagón al de los artistas independientes que autogestionan su trabajo a través de la red, sin andar lloriquenado ni pidiendo limosnas del estado. a continuación el comunicado.

Siniestro Total


Comunicado Oficial de Siniestro Total:
El Sargento Pepper ha muerto

1.0 SINIESTRO TOTAL es un grupo de músicos disfuncionales que hacen rock’n’roll y tocan a toda hostia.


1.1 El rock no ha muerto, pero algunas de sus manifestaciones agonizan en la UCI o definitivamente están criando malvas.

*

2.0 The Beatles comenzaron lanzando canciones de dos en dos en el formato conocido como single (vinilo de 17 cms). Cuando tenían las suficientes, las reunían en el formato de larga duración conocido como Long Play (vinilo de 30 cms).

2.1 A partir de 1965, The Beatles invirtieron el proceso: extrajeron canciones de los álbumes para publicarlas en formato single. Por fin, en 1967, publicaron Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band, álbum fundacional del que ningún tema se publicó por separado.

2.2 Sgt. Pepper marcó una tendencia en el rock que en 1981, año del nacimiento de SINIESTRO TOTAL, aún seguía vigente. El concepto de álbum pasó después por el formato CD y la digitalización en la red.

*

3.0 SINIESTRO TOTAL se dispone a recorrer el camino de The Beatles a la inversa. La cara oculta de la luna ya ha sido convenientemente cartografiada.

3.1 SINIESTRO TOTAL lanzará a partir de ahora sus canciones en la red una por una. El ritmo de publicación será el que marquen las circunstancias y/o los acontecimientos.

3.2 La publicación en formato físico será opcional, tanto en formato single como de L.P. recopilatorio.

3.3 SINIESTRO TOTAL sólo se plantea volver a la fórmula de álbum en el caso de proyectos que requieran una continuidad narrativa o estilística. Esto NO es una contradicción.

3.4 SINIESTRO TOTAL detesta profundamente los álbumes de éxitos regrabados con colaboraciones y duetos.

*

4.0 El Sargento Pepper ha muerto. Descanse en paz.

En algún lugar de Galicia, otoño de 2013.




domingo, 29 de septiembre de 2013

rayos y centellas

ya que estamos tan prendidos de los rockumentales por éstos días, los dejamos con uno muy corto, que más bien parece estrategia de promoción de la nueva producción de pearl jam. un poco acerca de lightning bolt

domingo, 15 de septiembre de 2013

un rockumental clashico

no vamos a ser reduntanes, the clash cambió la historia del rocanrol en el mundo. en los siguientes cincuenta minutos de rockumental nos narran cómo hicieron sus discos.


















domingo, 8 de septiembre de 2013

días verdes

nuestro gusto por ver rockumentales es enorme, pueden pasar los días y las noches que nosotros estaremos estudiando éstas peliculillas llenas de los chismes que tanto nos interesan. tanto es nuestro gusto por el género que inclusollegamos a ver un documental de la agrupación green day.

ni nos gustan ni nos disgustan, han tenido momentos estupendos como ese american idiot tan a lugar en su momento... bueno ahora también lo estaría. luego de lanzar tres discos más bien insípidos y reiterativos el año pasado se deciden a ir por cuatro! el rockumental.

éste grupo es algo curioso para nosotros, nos llama la atención la libertad que tienen para hacer lo que les viene en gana y verse muy bien pagados (si mal no estamos, billie joe armstrong tiene en su haber más de treinta millones de dólares). sin embargo, la música aunque está bien no nos hace saltar hormigas del pantalón. suponemos que ha de ser envidia lo que sentimos, a la larga es mejor generarla que sentirla. (dicen en los comerciales de tv).

el documental está bien logrado, además de verlos tocar en vivo, vemos algunos apartes del proceso de composición en soledad y luego la grabación. una pandilla de buenos amigos, bellas guitarras y mucha tontería propia del rocanrol en estados unidos. a continuación lo dejamos a su disposición.

domingo, 1 de septiembre de 2013

lo inevitable, lo de siempre

el país en el que vivimos hace tiempo que está revuelto y abatido pero insistimos en negarlo. desde que tenemos memoria estamos inmersos en lo mismo, la desigualdad que truena como injusticia se pasea oronda frente a nosotros, que hemos terminado como muertos vivientes en película de bajo talento y poco presupuesto (lo que nos llevaría a hablar de todas las películas de zombies, pero esa es otra historia) aceptando todos los golpes que nos propinan, e incluso agradeciéndolos. es indiferente si somos urbanos o campesinos, la gran mayoría ha resultado afectada, excepto unos pocos, los de siempre, que han ostentado el mal llamado poder que nos tiene en la eterna situación actual de caos.

el despropósito de los gobiernos es consecuencia directa de nuestro descuido cívico, como ciudadanos hemos permitido toda las vejaciones que siempre han dejado ver sus resultados sesgados y mezquinos en nuestra forma de vida, que curiosamente consideramos afortunada porque tenemos lo mínimo para sobrevivir y, para colmo, terminamos agradeciendo a dios (dudamos que esté de acuerdo) por la miseria en que vivimos.

consideramos que el asunto es de espíritu. la fuerza espiritual del colombiano es bastante limitada. se resume en portar a la vista pequeños amuletos que venden en diferentes lugares como iglesias o supermercados, luego persignarse continuamente frente a esos mismos lugares y después esperar que otros tomen las decisiones por nosotros, resumiendo todo en un lacónico "que sea lo que dios quiera". por supuesto que más de un avispado se hace pasar por dios y termina en el senado de la ¿república? haciendo lo que le viene en gana.

los jóvenes por su parte prefieren desentenderse del asunto, y a la larga están aun más deslumbrados que los indígenas en tiempos de la conquista cuando los chapetones los engañaban con espejos. la mayoría traga entero, piensa y se comporta como si ésto fuera miami (el latino claro está) y espera que los demás tomen las decisiones que, según ellos, no los competen.

por otra parte están los vándalos, presentes en cualquier sociedad, no importa lo avanzada que pretenda ser, aprovechando el momento para desquitarse rompiendo lo que encuentren a su paso, pero sin solucionar nada de fondo. no hay mucha diferencia entre ellos y la policía antidisturbios, a la larga son la misma cosa pero con uniforme.

somos un país desinformado e inculto que cuando toma partido, ayuda a personajes perversos que sacan ventaja de esa polarización, es el eterno divide y reinarás al que, desafortunadamente, ya estamos acostumbrados, ya sea en política o en partidos de fútbol.

la solución, en nuestra humilde y atarbana opinión, siempre ha sido sencilla: la democracia. el momento de la elección es el momento más importante para evitar por lo que estamos pasando.pero eso implica estar activo como ciudadano, es decir, tomar las decisiones con conocimiento, sin dejarse llevar por las pasiones, estar informado y no permitir que nos des-informen o nos mal informen. no pretendemos ser mamertos, sencillamente estar despiertos para no andar por ahí como esos niñatos que se solazan disfrazándose de zombies, cuando en realidad se están dejando ver como son.

martes, 27 de agosto de 2013

sin afanes pero con rush

el rocanrol canadiense no ha perdido la fuerza. la honestidad se mantiene en la música creada en esa parte del planeta. dicen que los gringos los tratan como idiotas, pero mucho tememos que la verdad sea al revés, aunque los gringos no se den por enterados, como en muchos otros temas. eso de no mirar más que el propio ombligo es algo serio.

dentro de esas bandas canadienses debemos nombrar a rush, quienes no son muy escuchados por éstos lares tragatendencias de colombia. es una banda extraña, todos sus miembros son carismáticos y sobresalientes, son realmente un equipo que no se ha visto dañado por el eterno tema de la egolatría. aparte de eso hay que anotar que no generan escándalos para llamar la atención. aun así son venerados en todo el planeta.

además de pasar como cualquier hijo de vecino, nos entusiasma la idea de ver a un personaje cono neil peart, quien además de ser un baterista descomunal dedica su tiempo a escribir libros que no necesariamente tratan de sexo, drogas y rocanrol, más bien parece un guía zen. nada de modas ni poses, lo que ves es lo que obtienes.



llevamos meses escuchando clockwork angels, su trabajo más reciente y seguimos encantados. posiblemente las nuevas generaciones (y o z, nosotros somos de la x) los encontrarán demodé porque no usan beats electrónicos o un pinche dj, peor para ellos por idiotas. en muchas partes del planeta los jóvenes los siguen a muerte.




lunes, 19 de agosto de 2013

la maldita primavera

para retomar la forma y entrar en calor hemos decidido hacer una versión libre de la canción cantada por yuri en la década de los ochenta. a continuación nuestra adaptación de la letra.

la maldita primavera

fue más o menos así:
la cámara grabando bajas pasiones
y se reía de mi, dulce embustera
la maldita primavera

¿qué queda de un sueño porno sin ti?
de repente me despierto y te has ido
aun hay carmín sobre mi
toco mi cuerpo como si el amor mordiera
 y aunque cayera, al tocarme
pienso en ti

si para seducirte ahora
volverá la maldita primavera
qué sueño si para desnudarte 
basta una hora
pasa ligera la maldita primavera
pasa ligera, me hace daño sólo a mi

lo que tu paso dejó
es un beso que dispara el sexo
tus dulces caricias con la ropa fuera
un liguero que venero
y aunque yo muera
al tocarte piensa en mi

si para seducirte ahora
volverá la maldita primavera
qué sueño si para desnudarte 
basta una hora
pasa ligera la maldita primavera
pasa ligera, me hace daño sólo a mi

déjame amarte como si no te quisiera
y cuando muera 
al tocarte piensa en mi

¿que importa si olvidarte me lleva una hora?
pasa ligera la maldita primavera
pasa y no espera no la puedes evadir
la gran puta primavera


domingo, 11 de agosto de 2013

estar, no estar y nunca irse

ver caer a los héroes no es algo fácil. es curioso como los héroes ajenos se convierten en propios cuando caen en lo que consideramos una desgracia en la que, de alguna manera, los terminamos acompañando con un gusto agridulce en el corazón. más difícil aun, aunque bello por encima de todo, es ver a las madres y padres de los héroes al lado de su cama cuidando un amor eterno.

sentir la fuerza de lilian clark, madre de gustavo cerati, escuchándola decir que su hijo volverá porque es un leoncito que no se rinde fácil es motivo de lágrimas extrañas.



algo similar ocurre con la familia que cuida con amor a jason becker el guitarrista virtuoso que fue parte de cacophony y david lee roth, y que según la ciencia debió morir hace unos quince años. no hay palabras para describir verlo hablar con la única parte del cuerpo que puede mover, los ojos.



la pregunta que surge es si esa vida compleja es una prueba para ellos o para nosotros. ¿porqué razón pasan por eso? tal vez para mostrar la verdadera razón de un héroe, la humanidad.

domingo, 28 de julio de 2013

la vía pusilánime

habitar en un país como el nuestro (léase colombia) tiene ciertas ventajas para los mercachifles musicales. aunque la innegable condición de país con un conflicto armado que lleva más de medio siglo de vida da muchas posibilidades para crear libros, películas o música llenas de humanidad, la verdad es que hay poco interés al respecto, generalmente se tiende a la polarización, a prejuzgar y decir que está bien o mal, a tomar partido. algunos lo hacen por la vía armada y la mayoría por la vía pusilánime.

otros en cambio lo hacen como media tintas, aprovechando un problema que no los ha tocado pero adjudicándoselo por encima de las verdaderas víctimas. nos explicamos. un niño bien bogotano que nunca en sus casi cuarenta años de vida ha tenido el menor contacto con la verdadera violencia del país, viaja por el mundo pagado por el gobierno para clamar por nuestro asunto interno, interpreta sus himnos de paz frente a los representantes de las naciones unidas que lo ven como un colombiano que no es negro y a la larga no parece tan pobre para luego del intermedio musical con sanduchitos de por medio seguir con otras cosas. mientras tanto en el país el asunto no cambia gracias a sus cánticos de monja calentona, por el contrario, aumenta el número de desplazados y el desequilibrio social reina mientras que la muerte habita cada esquina coreando al artista en cuestión.

sin embargo, a él eso lo tiene sin cuidado, lo importante es que hablen de su gesto humanitario, que alaben su compromiso social, que los altos cargos de los gobiernos le acaricien la bragueta. mientras los desinformados niñatos de los mediocres (porque a eso no se le puede llamar medios) lo entrevistan para llenar espacio en sus canalitos, manejados por las corporaciones, sintonizados por millones de pusilánimes esperando que la virgen maría solucione el problema de marras.

así que adelante, sigamos siendo el país con más cantidad de habitantes pusilánimes por metro cuadrado en el mundo, sigamos diciendo que sabemos enfrentar las adversidades con humor para justificar nuestra falta de carácter como nación, sigamos haciendo cancioncitas por la paz que nadie canta, sigamos masturbando a nuestros miembros inútiles de la sociedad, para eso existe la vía pusilánime.

domingo, 21 de julio de 2013

gimme the power

la producción de rockumentales (o de cualquier música en general) es algo interesante para las mentes atarbanas, pero está claro que la cercanía prevalece. poder ver documentales producidos en latinoamérica con agrupaciones que cantan en castellano es como la miel para  las moscas y los osos de anteojos.

hoy los dejamos con gimme the power de olallo rubio. la sinopsis nos lleva a ver la evolución de la política en méxico durante el siglo veinte hasta nuestros días. de paso nos muestra qué papel jugó la agrupación molotov, y de alguna manera el papel del rocanrol en una sociedad no muy diferente a la nuestra. no hay glamour ni limosinas, tampoco filas de groupies queriendo quedarse con una parte del artista. hay sudor, humor negro y mentes agudas escupiendo verdades con lenguas candentes.

más allá de ser seguidores o no de molotov es interesante ver para qué sirve el rocanrol. los dejamos con el avance de la película (eso de llamarlo trailer nos parece de camionero esnobistas). en la red lo encuentran completo.

domingo, 14 de julio de 2013

piedra que late: la misa del indio

los kilómetros no son distancia, como en el amor. más o menos 9 mil kilómetros nos separan de tandil, ¿quién lo puede creer? nosotros no, estamos allí, en ese lugar donde habitan los marginados, los abatidos, los soñadores renegados. da gusto saber que somos tantos.

tanto el indio solari como skay beilinson, han alimentado con sus canciones las espirituosas almas atarbanas que habitamos. también somos redondos, pero con acento del norte del sur. les dejamos éste rockumental que nos muestra todo lo que hubo (y hay) alrededor del concierto del indio en tandil. es la única parte de latinoamerica donde la música se convierte en un baile de unión. salud.



no hay porqué preocuparse, a continuación el documental completo. sigan el vínculo:

http://www.vorterix.com/micrositios/piedraquelate/

domingo, 7 de julio de 2013

la historia de siempre

año tras año es la misma historia. rock al parque y las emociones que genera, pareciera algo de nunca acabar. en nuestra atarbana opinión es mejor tenerlo que no tenerlo, de eso no cabe duda. sin embargo conviene tener en cuenta algunos aspectos.

para comenzar diremos que el rocanrol es algo social, pero cuando se pretende convertirlo en un bastión político por parte de los gobernantes de turno se comete un error garrafaáximal pues éstos individuos,  por lo general, son bastante ignorantes en los temas que competen a la contracultura (cuna del rocanrol). si continuamos recogiendo la cuerda del rocanrol como fenómeno social tenemos que llegar a la población, que en nuestro caso está dividida en público y artistas. ¿porqué colombia no tiene el mismo caudal de artistas que argentina, méxico o españa en cuanto a música se refiere? tal vez porque el público nunca está lo suficientemente informado, esa es una obligación de las bandas, que desde hace años está resuelta con las redes sociales. sin embargo el colombiano es perezoso y cree, estúpidamente, en milagros, así que espera llegar al olimpo en un semana y con media canción, si es de otra manera considera que es demasiado trabajo y así no vale la pena. el público, por su parte es una veleta que va con las modas, llegando a descalificar lo que desconoce, y si se tiene en cuenta que lo que conoce es poco... pues ahí está. por otra parte la relación artista-público es muy débil, los primeros quieren dinero y los segundos satisfacción gratuita, y a la larga no es algo absurdo si se tiene en cuenta el ingreso que tienen  los rangos de edades entre 14 y 26 años en nuestro país. lo que quiere decir que estamos orgullosamente desubicados. ¿orgullosamente? sí, pues pretendemos ser importantes en latinoamerica por tener el festival más grande (gratuito, eso si) del continente. pero únicamente por tres días al año, porque el resto del tiempo no se siente la pasión del rocanrol. el indio solari en argentina puede meter 90 mil personas a uno de sus conciertos, y todos pagan por ver a una sola banda, que no está de más decir que es independiente. hay diferencia ¿no les parece?

por otra parte los medios no ayudan en lo absoluto. en su gran mayoría están llenos de esnobs que tienden a menospreciar el trabajo del artista local. aparte de ser aun menos informados que el público desinformado al que transmiten su sapiencia milenaria. incluso emisoras estatales como radiónica, que hace unos quince años era la tabla de salvación, ha caído en el mismo formato de emisoras payolescas.

para terminar queremos dejar una pregunta en el aire ¿creen que alguien pensaría en hacer un festival de vallenato al parque? honestamente consideramos que tal vez, solo tal vez, no haga falta.


domingo, 30 de junio de 2013

periodismo serio en el rocanrol


el viernes 28 de junio asistimos al "primer foro de periodismo rock" en el marco de las actividades de rock al parque. para comenzar debemos no felicitar a la organización pues la entrada se dio a las 6.15 y el asunto en cuestión comenzó a las 6.40. por desgracia tuvimos que asistir a la piñata auspiciada por uno de los patrocinadores regalando cositas para establecer su marca en el público asistente, aun más patético y contradictorio que el rocanrol auspiciado por el gobierno, pero en fin, así es nuestro país, desorganizado e insolente.

el contenido no fue lo esperado, a pesar de escuchar a los chilenos lewin y hurtado no encontramos mayor carne en ese hueso. está claro que sin el apalancamiento de mtv en los noventa no tendrían el renombre que tienen. se repiten, se repiten, se repiten hasta el cansancio. sin embargo, es de anotar que la diferencia entre el periodismo del rock en chile dista años luz de los esfuerzos nimios de nuestro país. la clave está en ser independientes y aun así lograr crear nexos con la empresa privada, sin perder el norte y los estribos del negocio, porque de eso se trata, de un negocio que rinde frutos gracias a un público informado y aun así ávido de información lejana de las tendencia de moda. el gran legado es la seriedad y la continuidad en lo que hacen, son idealistas pero tienen estrategias claras, no solo mascar flores.



lunes, 10 de junio de 2013

cierre del primer volumen

hoy hacemos un anuncio parroquial: en un par de semanas todos nuestros epés producidos hasta el momento dejarán de ser para libre descarga.

no se confundan, no dejaremos de producir canciones para compartirlas con ustedes. tan solo queremos cerrar nuestro primer volumen que va del 2009 al 2011. consideramos que estamos entrando en un nuevo momento como agrupación y quienes podrán dar fe y constancia de nuestros inicios serán los afortunados descargadores del momento. nunca se sabe, es posible que en algún futuro sean incunables. estamos pensando en publicar ese material en alta calidad en bandcamp.com aunque aun no nos decidimos.

los que se sientan tentados a tener el material antes de sacarlo de circulación oficial tienen quince días para obtenerlo en el siguiente enlace:

http://losatarbanes.blogspot.com/p/descargas.html




domingo, 2 de junio de 2013

¿y dónde está la clave?

muchas cosas han cambiado desde 1994, cuando nuestro primer secuenciador cabía en los mínimos 1,44 megabytes de un diskette. además venía como regalo por haber comprado una sencilla interfaz de audio, nuestra primera inmersión en el universo digital. desde entonces nuestras ampex, tascam y fostex se convertirían en adorno de nuestro estudio. hasta hace unos ocho años las novedades eran imparables año tras año. pero eso ha cambiado.

parece ser que las compañías que desarrollan software para producir música han llegado a un límite. no seríamos capaces de quejarnos por eso, por el contrario, han puesto en nuestras manos las herramientas más poderosas que en 1994 hubiésemos podido imaginar, pero hace tiempo que dejaron de ser complemento de la música para convertirse en la música por sí misma, lo que nos lleva a decir que todos suenan parecido por esa razón.

para los más curiosos (y escrupulosos) les podemos decir que seguimos grabando en la versión del 2005 de nuestro secuenciador, y en general buena parte de nuestro software también es demodé, cuestión que nos tiene sin cuidado. de hecho eso nos da un sonido particular, o eso queremos creer. no somos partidarios del software todo en uno, nos gusta trabajar con módulos de diferentes marcas y seguir el flujo de trabajo que nos satisface.¿que el programa de 1998 ya no se usa? y entonces porqué te lo venden en 2011 como versión para tu pinche ipad y crees que estás avanti?

en esas trampas no caemos, somos demasiado atarbanes para eso...

domingo, 26 de mayo de 2013

el reto de los mocosos tontos

creemos recordar que hace muchos años fue charly garcía quien dijo que había decidido terminar con una de sus legendarias agrupaciones (no tenemos claro si fue sui generis, la máquina de hacer pájaros o serú girán) porque el público aceptaba cualquier cosa por el hecho de tener el sello sui generisla máquina de hacer pájaros o serú girán. cualquier aprendiz de mercadeo diría que es un error garrafal hacer algo por el estilo, pero para cualquier artista comprometido y honesto con su público es, sin lugar a dudas, la elección correcta.

hace poco nos dimos tiempo para escuchar random acces memories de daft punk, un grupo que la verdad sea dicha ni nos va ni nos viene, pero al que le dedican toneladas de tinta digital, razón por la cual decidimos averiguar cuál era la gracia del asunto. la verdad es que nos aburrimos, como con sus discos anteriores. llegamos a la conclusión de que nos gusta su actitud y su aversión a mostrarse a los medios (aunque a la larga lo hacen) pero nada más. incluso nos dimos a la tarea de escuchar la banda sonora que compusieron para la desabrida reelaboración de tron, la película del primer lustro de los ochenta, pero tampoco nos conmovió, no es más que una tarea cumplida.

eso nos hizo recordar que a mediados de los noventa era beck un artista al que todos los medios consideraban genial a pesar de no tener más de treinta años, un poco apresurado en nuestro concepto. por éstos días beck no tiene mayor relevancia musical, aunque eso a él no le preocupa pues es millonario y además, un decidido seguidor de la cienciología. ¿así que dónde quedan los gurús clarividentes que pretenden mostrarle el camino del éxito musical a los mocosos tontos?

habrá que preguntárselo a los mercachifles.


domingo, 19 de mayo de 2013

cajitas con aire de parís

itunes siempre nos pareció una estupidez. al igual que todos los artilugios re-empacados por esteban jobs, pero sumándole la desventaja de la obsolescencia programada gracias a él. en su retorcida mente de mercader salvaje tuvo la "genialidad" de vender lo mismo de siempre pero en diferentes colores y sabores a un público que conocía a la perfección, pequeños i-diots con problemas de personalidad. lo que nos lleva a sumar por lo menos media humanidad y casi todos los estados unidos. sin lugar a dudas un negocio redondo.

y decidió vender cajitas con aire de parís cuando vio lo la gran oportunidad de vender canciones en formato mp3. en términos históricos los descubridores del algoritmo notaron la facilidad de enviar archivos ligeros en una red por ese entonces no tan veloz como la actual. cualquier aficionado sabe que un archivo mp3 pierde  más o menos el 90 % de la información original. en otros términos es como si nos vendieran un carro nuevo muy bonito por fuera pero sin motor  por dentro(jobs era un experto en el tema).

muchos músicos han puesto el grito en el cielo por esa razón. neil youg es uno de ellos, llegó incluso a desarrollar un algortimo y un reproductor que respetan el sonido original de la música en su lucha contra la mala calidad del mp3. es la ventaja de haber conocido el buen sonido. los niños de ahora han crecido con música sobreprocesada y por supuesto sobreproducida. ¿pero ellos tienen la culpa? definitivamente no, pero eso no deja de hacer de ellos unos i-diots (por éstos días no llegar a la información necesitada es una blasfemia).

sin embargo el mp3 es una buena manera de darse a conocer, es como un volante publicitario (los esnobs lo llaman flyer, sugiero que lo traduzcan) en papel de baja calidad, prácticamente una fotocopia que te regalan en cualquier esquina, de esos que generalmente no recibimos. por esa razón los atarbanes los regalamos, son fáciles de reproducir y compartir. por supuesto que nos gustaría recibir algo de dinero por nuestra música, pero por éstos días no es muy viable, y no queremos sumarnos a tantos quejetas de lágrima floja.

así que cuando llegue el momento de vender nuestra música lo haremos en formatos de alta calidad. no queremos llegar a ser una de esas estampitas del sangrado corazón de jesús que adornan el mal gusto de las salas de muchas casas de i-diots. y que estebitan jobs baile pop (porque sus adorados beatles no los escuchaba en mp3...¡sacrilegio!) en las pailas del infierno... sin los millones que hizo, claro está.


domingo, 12 de mayo de 2013

envansamados

luego de un dilatado asueto estamos de regreso con las letras venenosas que tanto bien nos hacen. ¿que dónde estuvimos? a nadie la importa, ¿qué hicimos? nadie lo recuerda, ¿porqué lo hicimos? no fue planeado, sencillamente se dio, como las mejores cosas que trae el destino

a pesar de los desencuentros que la vida nos ha obligado a aceptar hemos conseguido un saldo a favor en el camino. detenerse a respirar y notar que otra vez el aire está enrarecido. hacer balances y concluir que el vaivén imperfecto es buena tierra de cultivo para la creación.

¿que el rocanrol está muerto? puede ser cierto pues las criaturitas frutos de la pos generación Y son adoradores de la cultura zombie usando mascaritas de llagas ensangrentadas y arrastrando los pies envansamados escupiendo el desagradable aliento de bebidas saturadas de taurina. no es diferente con la música que hacen o escuchan.

sin embargo, no tomaremos el estandarte del rescate de la actitud honesta, ni seremos adalides de la pureza cultural que tanto daño hace en las cabecitas encendidas de revolución vía web. en medio de tanta confusión es mejor aferrarse a la emoción que siempre nos ha movido. dejar de lado las tendencias y los gastos de promoción enfocados en convencer a un puñado de niñatos con mentesitas gaseosas y tres pesos (de sus padres) en los bolsillos.

vamos leeeento, pero este año daremos a luz nuevas producciones de los atarbanes.

domingo, 24 de marzo de 2013

de la música espirituosa

al igual que en las comidas con los amigos en el rocanrol es difícil hablar de política y religión sin salir enfadado. por eso mismo es un punto interesante para ser tratado por cualquier autor que no busque complacer a sus pocos oyentes que siempre están dispuestos a ser traicionados. sin embargo, hay casos de casos.

el rocanrol adolescente por lo general es tarado, los excesos de "las pajas, el ibuprofeno y arjona" (el sexo, drogas y rocanrol siempre ha sido un buen chiste decadente) se dejan sentir. por lo general punk rabioso o metal iracundo escupiendo verdades a la cara. si a los cuarenta sigues haciendo esa música es que no has tenido reconocimiento masivo, eso está claro.

si a los treinta sigues en el cuadrilátero recibiendo boloponches tal vez hayas bajado las revoluciones y te acerques al pop más tradicional. dirás que estás madurando y que has comprendido tus raíces. es probable que te acerques a alguna clase de reconocimiento y no vuelvas a ser el mismo de antes.

lo insultante es que llegues a los cuarenta con el humo en la cabeza y los billetes en el bolsillo, a predicar cómo debe ser la vida sencillamente porque tu has tenido alguna clase de éxito entre los adolescentes tarados descritos más arriba. ¿dejas de ser punketo y ahora eres chamán? a la mierda ¿dejaste de pensar como punketa porque ahora eres madre y comprendes la verdad del universo?a la mierda.  no sobra decir que la calidad de la música empeora aun más que cuando eras adolescente.

la música espirituosa genera preguntas, no dogmas ni verdades, mucho menos respuestas. ahora, que si tienes 45 y andas con una nenita de 15 en una copia de una harley davidson entre los buses de la carrera séptima con 116, te conviene buscar ayuda espiritual.

domingo, 17 de marzo de 2013

los nuevos músicos

todos sabemos que los músicos de academia son unos petardos egocéntricos e insoportables. por desgracia en el rocanrol puede pasar lo mismo, que es mucho peor. las computadoras personales han logrado cambiar el panorama a cualquier individuo que tenga alguna curiosidad y el impulso suficiente como para hacer música sin ser músico de academia ni bestia callejera del rocanrol.

a continuación dos ejemplos de músicos que explican su trabajo en computadoras, no en partituras. de acuerdo, no es rocanrol ¿y qué hay con eso?

alva noto


ólafur arnalds

domingo, 10 de marzo de 2013

un chamán chicano en detroit



no sabemos hasta dónde puede llegar la música, ella viaja más lejos que los astronautas. aunque en ocasiones el tiempo espacio no coincidan el efecto consigue tocar corazones por el camino, eso es lo más bello y complicado a la vez.

es grato y reconfortante encontrarse con un músico de la clase de sixto rodríguez, chicano, albañil en detroit, padre de tres hijas y héroe musical en sudáfrica por mucho tiempo sin que él lo supiera. un músico sin las mañas habituales del mercadeo, es innegable su honestidad arriba y abajo del escenario.



a pesar del éxito conseguido con el documental "searching for sugarman" rodríguez parece que no se montará en la ola para publicar un nuevo disco, ni vender pocillos o camisetas, deja el ego a un lado y sigue su camino con la tranquilidad de un chamán. da gusto ver eso. nuestra ovación de pie.

domingo, 24 de febrero de 2013

música de la tierra de hielo

etiquetar parece ser la aplicación del método científico que los genios del mercadeo han encontrado para vender sus productos. en las redes sociales se etiqueta para definir, en los supermercados no es diferente. esa supuesta igualdad achata y frivoliza el alcance de la música. de colombia se espera que hagamos música con tambores y de islandia que se inspire en su geografía volcánica.

el siguiente documental nos muestra la música producida en islandia diferente a sigur rós o björk. a pesar de tener un par de años no deja de ser interesante.






domingo, 17 de febrero de 2013

la curiosa globalidad

ser colombiano y pretender hacer rocanrol puede ser un contrasentido. ¿a qué gringo o europeo le puede interesar lo que hagamos de no incluir arrebatadas danzas autóctonas (o no tener un productor inglés)? eso pensamos en un primer momento. nuestra conclusión fue dirigirnos a latinoamérica, chile, argentina, méxico, venezuela y perú. pensamos ingenuamente que el idioma y la mutua situación tercermundista nos uniría.

cuando semanalmente revisamos los informes que brinda google de nuestras publicaciones no dejamos de sentirnos extrañados. estados unidos nos lee y escucha (creemos que la parte latina), y por encima de ellos están países de europa del este. parecería que les encantamos a los rusos (excepto que atarbanes quiera decir porno en su idioma). polonia y alemania están presentes con regularidad. en latinoamérica méxico se deja ver, sin embargo chile, argentina o venezuela no han pisado los cables de nuestra red.

con  ésto no estamos criticando ni alabando. somos unos perfectos extraños en el mercadeo y la publicidad. lo que nos llama la atención es algo que dice nuestro bienamado sabina: nunca se sabe cuál será el destino de las canciones que hagas. ellas flotan en el aire de la nube y sus autopistas de la información y llega a lugares que nunca esperamos. es curioso, nada mas.

lunes, 4 de febrero de 2013

¿la tradición oral en las nubes?

antes del invento de gutenberg todo era tradición oral. la historia cambiaba de boca en boca al igual que las canciones y la información que brindaban a los campesinos ávidos de noticias en un mundo relativamente aburrido. lo que se inscribió en piedra terminó siendo el motivo de muchas muertes violentas, que hasta el momento no se ha detenido. con la imprenta llegaron la prensa y su manejo de la información, luego los monopolios, luego gente como el ciudadano kane, por no nombrar los malos remedos del personaje de welles en nuestro país.

podemos aplicar un análisis similar a la música. primero se cantaba en grupo frente a la hoguera, luego en casa con los amigos. luego llegó el magnetófono y con él las casas grabadoras que desde entonces no han dejado de estafar a los artistas, aunque eso siga siendo el sueño húmedo de muchos...

desde hace unos doce años (aproximadamente) los monopolios de la prensa, casas disqueras y la televisión han visto su declive por la aparición de internet. y lloran porque no reciben las absurdas sumas de otrora, aunque aun así siguen estafando a los músicos ilusionados con trucos de magia económica. ahora todos publicamos la música que queremos y como queremos, la cantidad es impresionante y sobrecogedora. algunos críticos se quejan y dicen que la calidad está en detrimento pues eran ellos quienes ejercían como curadores (curiosa palabra, estúpidamente aplicada en el caso de la música) que guiaban a la audiencia gracias a su elevada sapiencia. en nuestra atarbana opinión muchos de ellos sirvieron como enfermadores, ante todo quienes recibían la atractiva payola de la mano de las grandes corporaciones, una forma de influir en el gusto de la gente.

el asunto ahora recae en el gusto y la inteligencia del escucha. es cierto que la promoción en internet no cubre el mundo entero, ¿pero acaso lady babas interesa a todo el mundo?, ¿o david bisbal? ¡pfff! ahora se puede levantar la mano y conseguir de las nubes la música que se desea escuchar (nos referimos a las descargas legales y a creative commons). otro tema radica en que el músico no gana una compensación económica, que no siempre es el objetivo primordial (aunque nunca está demás recibir unas monedas en el sombrero).

siempre ha existido música, y no dejará de hacerlo ahora que tenemos más facilidades para producirla. siempre ha habido desacuerdo en el gusto, lo que para unos es genial para otros es bazofia. si los sueños y las ilusiones siempre están en las nubes, en éste momento la música está en el lugar correcto.

domingo, 20 de enero de 2013

el pop ha de ser elegante

pop es una ¿palabra? complicada, para algunos lo es todo y para otros es una vergüenza. lo complicado del tema es que ambas partes tienen razón, y esas discusiones, por lo general no llegan a buen puerto, de hecho a ningún puerto. tal vez por esa razón estamos hablando del tema cincuenta o sesenta años después de su invención.

el rocanrol nace en la orilla opuesta al pop, es prácticamente una secta, es autista en su forma de comunicarse, siempre tiene mala cara porque todo le huele mal. en nuestra opinión eso está bien, es un buen comienzo si se tiene en cuenta que su público es en buena medida adolescente. el pop por su parte es mas amigable y complaciente, te recibe con los brazos abiertos sin importar que seas un desconocido, los gringos dirían easy listening y cerati lo llamaría música ligera. ahí comienza el error, en nuestra atarbana opinión.

cuesta entender porqué tanto hendrix, como los beatles y los stones, entre muchos otros, sean conocidos por ser músicos pop aunque hagan rocanrol. ¿y entonces que hacemos? dirán los acérrimos rockeros que  buscan descrestar ingenuos con su conocimiento de bandas poco conocidas como si de un santo y seña se tratara. la verdad es que las aguas del pop son menos tranquilas que las del rocanrol. es como comparar la alta literatura con las revistas de chismes, aunque no nos guste las segundas también son literatura, está claro que no es alta. la contradicción viene cuando notamos que el tanto el pop como el rocanrol pueden ser de alta categoría, eso implica bajar los brazos y no abrazar a todos, como si de un político de turno se tratara. y es allí donde se encuentra el gustillo.

peter gabriel, bob dylan, , david byrnedavid bowie,virussoda estéreo son, para nosotros, algunos exponentes del buen pop que hace tiempo (y con esto nos referimos a décadas) no escuchamos renovado. todos los anteriores son refinados y elegantes personajes que han logrado dejar una marca en la historia por ir un paso más allá en la música pop, rompiendo reglas, investigando, dejando de lado las modas (que siempre son temporales) para afrontar mundos desconocidos. en colombia el único artista que ha hecho algo similar es carlos vives, aunque por desgracia cada vez sea más convencional.

no todo en la música puede ser sudor y salvajada, conviene matizarlo con elegancia e inteligencia. así que  busquen al otro lado del espejo niños, y luego tengan a bien romperlo. es la mejor manera de encontrar el camino.


lunes, 14 de enero de 2013

el metal literario

en ésta ocasión haremos eco de un blog peruano, radio pirata, que nos alimenta con un breve documental donde se entrevista a adrián del águila, metalero que escribió una novela a partir del metal. aclaramos que no conocemos la novela, sin embargo, no ocultamos nuestro agrado cuando las artes se mezclan, y más aun cuando la música y la literatura son las protagonistas. los músicos que escriben, o los escritores que cantan tienen varios puntos a favor en nuestras vidas.

acá el vínculo de la publicación original en radio pirata: http://blogs.peru21.pe/radiopirata/2012/12/necio-cuando-la-musica-metal-s.html

domingo, 6 de enero de 2013

lo escuchado en 2012

luego de tomar aliento durante un mes, regresamos recargados. comenzamos repitiendo que no somos amigos de los listados de fin de año, por esa misma razón haremos uno al comienzo del año. es inevitable hacer listados en la vida, si tenemos en cuenta que la humanidad está atrapada en el tiempo-espacio, y por ende está condenada a llevar a cabo acciones de manera lineal, una tras otra. eso es fácil de aplicar con la música que va llegando a lo largo del año y que se va quedando con nosotros a fuerza de ser repetida, no por imposición de estudio ni análisis, más bien por el gusto y la necesidad de ser repetida.

al ver el resultado de nuestro "listado" nos damos cuenta que somos muy perezosos para vivir en la actualidad musical, a pesar de la facilidad que la tecnología de éstos días brinda para estar al día, bailando en el filo de lo más reciente. no por eso dejamos de escuchar, aunque sea por una vez, las tonadas de moda (poco a poco van entrando nuevos artistas alejados del esnobismo), pero al final regresamos a lo mismo de siempre. tal vez sea la edad o el mal gusto, no lo sabemos y no nos antoja preguntárnoslo.

en el año del final regresaron algunos de los artistas que habitan el olimpo del no olvido. en este apartado mencionamos a bob dylan con tempest y a bruce springsteen con wrecking ball. estos dos autores no dejan de ser interesantes por su manera de escribir, de hecho son escritores que cantan, su forma de abordar los textos ha dejado huella en el planeta, ha de ser por algo. estamos de acuerdo en que musicalmente no sorprenden ni son innovadores, pero definitivamente estábamos esperando sus comentarios frente a la depresión económica mundial. que cada cual escuche lo que deba ser oído, la fuerza sigue intacta.

el rock duro, lo que para nosotros implica guitarras al límite, riffs, baterías imparables y cuerdas vocales ensangrentadas, estuvieron bien representadas por los expertos de siempre. van halen con a different kind of truth nos llevaron de regreso a la década de los ochenta, cuando rompieron los moldes y se inventaron el nuevo rocanrol de ese momento. nos parece que éste disco pudo haber sido publicado en 1986 si david lee roth no hubiese dejado la banda. de acuerdo, es lo de siempre de van halen, y eso nos gusta.

 aerosmith también regresó con una placa que pudo ser publicada en 2001 en lugar del olvidable just push play. music from anoter dimension tiene lo que se espera del rocanrol, aunque la mayoría de sus canciones suenan a continuaciones de la mayoría de sus éxitos. la producción experta de jack douglas deja ver los trucos que no dejan ver de una manera evidente, que posiblemente éstas canciones fueron descartes de otras épocas. no es su mejor disco pero divierte, aunque hay muchas power ballads para regocijarse en los moteles de los angeles.

choice of weapon es el disco que más vísceras ha dejado en nuestras paredes. the cult se vino con el disco esperado hace quince años. duffy y astbury nos han puesto a bailar como a peligrosas señoritas en el tubo. nada más que decir.

slash y su dupla con myles kennedy también han conseguido un estupendo disco de puro rocanrol en apocaliptyc love. slash no sorprende en absoluto, pero es sólido como el viagra. y kennedy es un marciano al que le rendimos tributo. nuestra única queja es que el disco es demasiado largo ¿porque no dejar las 12 canciones de siempre?

zz top está fuera de cualquier clasificación, diez años tuvimos que esperar a que rick rubin terminara el proyecto del trío de texas. la futura también tiene los condimentos para cocinar un buen rocanrol, sencillo y contundente hace que muevas la patita y desvistas a la novia de tu mejor amigo.

mark knopfler también está de vuelta con the privateering, un disco exquisito, blues y duendes celtas en nashville serían una buena descripción de ésta grabación. es la que conviene escuchar entre las sábanas luego de haber desvestido a la novia de tu mejor amigo.

continuando con los artistas de antaño que optaron por el regreso antes del fin del mundo está dead can dance con anastasis. no es su mejor disco, no se sienten tan, místicos (para decirlo de alguna forma), pero siguen siendo interesantes. sintes con pads largos, instrumentos medievales, percusiones menores y baterías hipnóticas hacen que en las paredes se proyecten imágenes de películas únicas.

y las bandas sonoras también tuvieron su lugar. alexandre desplat y su música para the tree of life de terrence malick literalmente lograron que nos detuviéramos a escuchar. sencilla y magnífica obra.

dentro de la música de las nuevas generaciones comenzamos con jack white y su blunderbuss. admitimos que el pálido y pelinegro malencarado no había sido de nuestros afectos hasta éste momento. logró un disco de culto, brillante y oscuro a la vez, viejo y nuevo a la vez ¿es tal vez la descripción de un clásico?

lo mismo nos pasaba con muse, sin embargo el pop elegante conseguido en the 2nd law nos atrajo como la polilla al fuego. es una grabación impecable.

finalizamos con mark lanegan y su funeral blues, en nuestra opinión el sonido más atarbán que hayamos encontrado en el 2012. rocanrol sórdido y cajas de ritmos son un brebaje sumamente atractivo para nosotros. así retomas fuerzas y vuelves a llamar a la novia de tu mejor amigo.