martes, 28 de diciembre de 2010

lo que nos gustó en 2010

por estos días es habitual encontrarse con una intoxicación de listados a "lo mejor del año", asunto que cada vez se hace menos interesante, no sabemos porqué razón. desde hace tiempo los atarbanes hemos desterrado los términos bueno o malo  cuando nos referimos a la música, ahora preferimos decir lo que nos gusta y lo que no nos gusta, ya que algo puede estar muy bien hecho y no gustarnos, o también puede no estar muy bien facturado y gustarnos. sin más rodeos, la música que nos gustó de la producida en 2010:


comenzamos por los bucaneros del rocanrol independiente latinoamericanos, puesto que los atarbanes somos independientes y latinoamericanos "¿Dónde vas?" de Skay Beilinson llegó en abril, guitarras filosas y buenas canciones, infaltable, por otra parte ""El perfume de la tempestad" del indio Solari  (ex compañero de Skay en los redonditos) que presentó hace apenas unas semanas este exquisito trabajo, como siempre estupendas letras que flotan en melodías extrañas pero encantadoras. también "amapola del 66" con  divididos (sabemos que no son independientes, pero lo parecen)haciendo lo que mejor saben luego de ocho años sin producciones.los panameños de Cienfue presentaron un álbum doble en descarga gratuita "La calma y la tormenta" que continúa su estilo surf sicodélico combativo. Luz verde es una banda venezolana, radicada en Barcelona, su disco "En llamas" ha sido un grato descubrimiento.


Por el lado de los hispanoamericanos que son fichados por grandes disqueras comenzamos con el argentino radicado en españa  Ariel Rot y su exquisita producción "Solo Rot", buen rocanrol hecho con manos curtidas, también de españa llegó Mclan con "Para no ver el final", la gran voz de carlos tarque en unas canciones permeadas por un soul que nos transporta a los sesentas. Entre los que nos gustaron en un primer momento pero no escuchamos más que un par de veces están Enrique Bunbury con "Las consecuencias" y Andrés Calamaro y su "On the rock" que nos pareció hecho de lados b, mas que nada en las terribles colaboraciones con bunbury y calle 13, sin embargo todavía hay Calamaro que soporte ser llamado bucanero.


Por el lado angloparlante confesamos que aparte de la reunión de Pavement, los indies no nos llamaron mucho la atención, preferimos los ejercicios que hicieron muchos nombres grandes y reconocidos, la mayoría de ellos volviendo a sonidos sencillos cercanos a sus inicios. Comenzamos con Tom Petty and the Heartbrakers que luego de varios años de espera decidieron regresar con "Mojo" retomando su sonido setentero grabado en directo, Eric Clapton con "Clapton" nos da una lección de elegancia interpretativa en varias versiones de clásicos del blues, Los Lobos, la mejor banda de rocanrol chicano del planeta nos obsequió "Tin can trust", son los lobos, no hay que decir más. Neil Young producido por el gran Daniel Lanois rasgó el cielo con "LeNoise", el salvaje Elvis Costello presentó un "National Ransom" que lo deja muy bien parado, no olvidamos al querido John Mellencamp con "Better than this", buena producción, grabada en directo con micrófonos y  grabadoras de los años cuarenta.


Otros grandes que que produjeron estupendos discos de rocanrol pero con orquesta fueron Peter Gabriel con "Scratch my back" y Brian Wilson "Brian wilson reimagines Gershwin", los dos reinterpretando algunos clásicos, ambos son grandes y no le deben nada a nadie, así que pueden hacer lo que les venga en gana.


en fin, 2010 fue un buen año gracias a los bucaneros de varias guerras del rocanrol, no hay realmente algo nuevo por estos días (lo sabemos) así que nos quedamos con los originales.

jueves, 23 de diciembre de 2010

no es regalo de navidad

a los atarbanes nos parece despreciablemente demagogo publicar discos justo en el mes de diciembre para aprovecharse de los incautos e indecisos que no saben que regalar y no tienen mas remedio que comprar lo más reciente para regalarlo a la/el  noviecita/o del mes. nosotros preferimos regalar en diciembre nuestra sexta producción "lados b, volumen 1", que está compuesto, como bien lo dice el título, de descartes de otros epés, o de canciones huérfanas. encontrarán : el lindo vaqueerito, que le vamos a hacer (versión rocansoul), dios en la pantalla, y buenos días (versión día de las brujas).


en ésta ocasión la descarga es exclusiva para los fans que nos siguen en nuestra página de facebook:
http://www.facebook.com/pages/los-atarbanes/98050703089, y quienes están suscritos a nuestras noticias o el mailing list de http://www.reverbnation.com/losatarbanes, el vínculo llegará en  las noticias del 23 de diciembre de 2010.


a quienes con astucia se preguntan que sucedió con "tinnitus" que habíamos anunciado como el sucesor de "terra sigilata", les anunciamos que está en proceso, ya que nos encontramos con algunos cambios en nuestras vidas que se han llevado algo de nuestro tiempo y atención. nada de qué preocuparse, en 2011 venimos con nuevas producciones.


y por favor no  lo tomen como un regalo de navidad, recuerden que somos unos atarbanes que gozamos del espíritu de scrooge.

miércoles, 15 de diciembre de 2010

¡¡¡FUERZA CERATI!!!

aunque los atarbanes no diríamos que soda estéreo o gustavo cerati están entre nuestras influencias directas, no podemos negar la presencia enorme que los argentinos tienen en nuestro país, así que desde hace 25 años hemos escuchado su trabajo, están en todas partes.


a pesar de ser una agrupación muy marcada por la moda (para nuestro gusto) y de tener unas letras que poco o nada llaman nuestra atención, ya que no van a contracorriente, tenemos entre nuestros afectos un par de sus discos, "doble vida" y "canción animal", que en en nuestra humilde opinión es un disco casi perfecto. 


gustavo cerati como solista tampoco nos atrae mucho,apreciamos la bella voz de la que es dueño, y por supuesto su gran talento como guitarrista, además de su carisma escénico. algunas canciones de sus discos llaman nuestra atención, "adiós" es una de ellas, forma parte de "ahí vamos" y según algunos foros de internet, cerati la dedica a cecilia, la madre de sus hijos, con quien también grabó buena parte de "amor amarillo" su mejor disco solista, para nosotros.


por esa razón decidimos grabarla, para recordarlo y enviarle la mejor de nuestra energía, esperamos que despierte y se recupere pronto.


¡¡¡FUERZA CERATI!!!


(pueden escuchar la canción en el reproductor del extremo superior derecho de nuestro blog)

miércoles, 8 de diciembre de 2010

¿tiene "corazón" la música corporativa?

para comenzar éste artículo queremos hacer una aclaración, los atarbanes tenemos una adorable tendencia a la corrosión y acidez en nuestros comentarios, lo que genera incordia con algunos de nuestros interlocutores, así que la mejor forma de crítica que encontramos es hacer nuestra música antes de abrir la boca... pero la abrimos.


hace tiempo que no leemos los comentarios de los lectores en los artículos de prensa, ya que uno se encuentra con muchos cabezaduras y extremistas malhablados que desdicen de la posibilidad democrática de opinar sin miedo pero con inteligencia, sin embargo nos encontramos con una entrevista a juanes acerca de su más reciente producción y por simple curiosidad leímos los comentarios al respecto.casi todos fueron en contra del artista, generados por el oportunismo que parece manejar.


la idea no es criticar a juanes, ni menospreciar su trabajo, por el contrario, respetamos lo que ha logrado con su música en términos del enorme alcance que tiene gracias al respaldo de la más grande corporación de música del planeta, Universal Music (léase: yuniversal miusic), lo que lo convierte en un asalariado más que debe responder a las instrucciones del conglomerado.


en su discografía solista, juanes ha cantado a los problemas políticos del país, e incluso tomó partido por el gobierno de Alvaro Uribe, para luego apoyar al partido verde cuando la ola estaba en la cima, sin embargo con esta nueva producción dice que entiende mejor la situación del país porque leyó un libro, eso da que pensar.


a pesar de que vive en miami no vamos a desconfiar de su corazón sensible a los colombianos en condición de vulnerabilidad, recordemos que trabaja en una corporación y debe ganar prensa a como de lugar para vender copias de su nueva producción, y para eso también está su  manager, fernán martínez mahecha, un profesional muy hábil con los medios de comunicación, que durante este mes de promoción lo ha hecho aparecer en los noticieros mas vistos de latinoamérica.


tristemente, para juanes, de lo que menos hablan los comentarios populares es de su música, casi no la mencionan, son dirigidos casi siempre a sus acciones nacionalistas, incluso el reportero acertadamente lo considera exponente de pop, no de rock (¿hacer los cuernitos en uno de sus conciertos?) como el insiste en autoproclamarse.


seguramente sus nuevas canciones suenen a mas no poder en las emisoras y venda toneladas de discos que la corporación para la que trabaja le agradecerá con nominaciones y estatuillas de premios gringos, y muchos colombianos se sentirán orgullosos de él, pero descargarán ilegalmente el disco.


les recordamos a nuestros lectores que no lo criticamos, para eso hacemos nuestra música, aunque no la oigan mas que un puñado de personas, tan solo observamos, incluso con algo de envidia,  que pueda trabajar con grandes productores en estudios de ensueño, pero eso lo ha ganado con esfuerzo, no se lo han regalado, son las ventajas de ser parte de una corporación.


como conclusión seguimos pensando que los mercachifles del negocio de la música son muy hábiles manipulando las ilusiones y los corazones de los artistas y del público, que son los menos culpables, sin embargo seguimos creyendo firmemente que la música es universal, no de Universal (léase: yuniversal).

miércoles, 1 de diciembre de 2010

nada que decir

luego de escuchar la entrevista de casi dos horas que el indio solari concedió a la emisora argentina rockandpop, entendemos con mayor claridad porqué el país austral es punta de lanza en la producción de rocanrol latinoamericano, por fortuna no todo son zapatos de marca y luces de colores en el ambiente.


además de realizar una entrevista respetuosa, pero entretenida y profunda, el conductor del programa nos llevó más allá del color favorito del artista, o del sabor de hamburguesa que prefiere; charlaron de música, escena, viajes, política y otros temas que hacen parte del ser humano, no solo de farándula y babosadas por el estilo.


el indio, por su parte, hace gala de su carisma antipopstar (a pesar de reunir a noventa mil personas en su último concierto), soltando ráfagas de opiniones pensadas, en ocasiones ácidas y generalmente atinadas, que dan que pensar, dejando que sea la obra la protagonista y no tanto el ego artístico. resulta útil recordar que el indio tiene sesenta años, treinta en el rocanrol.


como conclusión obtenemos que el movimiento del rocanrol no se construye diluyendo leche en polvo con agua y que se prefieren personas que vean más allá de sus propia nariz, además, claro está, de un público fiel, que resuene con las ideas del artista, no sólo con la canción del momento.


es una lástima que la mayoría de los artistas de nuestro país no tengan nada que decir.